能讓你看透自己的十部電影排行榜

能讓你看透自己的十部電影，哪些電影可以讓人如此震撼的呢?可以讓人如此的冷靜的沉著對待自己的呢?下面品牌網小編帶大家來看看能夠讓你看透自己的十部電影排行榜一起來看看吧!m.spuma.cc 品牌網

1.只有孤獨可以撫慰孤獨

孤獨：《迷失東京》

劇情：寂寞少婦和潦倒的中年男人，面對著親情、愛情的隔閡，加上人在異鄉的迷失和心底潛藏的孤獨失落，于是兩個人偶然的相遇變成了一段影響整個人生的故事。

《迷失東京》

導演的巧妙之處在于她沒有把影片安排成一場婚外情，而是營造了一種細膩的淡淡的感覺，將兩個人若即若離的情感導向低回的精致，既符合兩人的身份，也符合地理環境與故事內在節奏。

這樣你就完全可以把他們的擁抱看作是互相溫暖：沉默的傾訴、心靈純粹的交流、在他鄉的互相認同。看完影片，會讓人想起了bobdylan的歌詞：“我們曾經蒼老，我們風華正茂。”那些曾經在尋找自我價值的過程中迷失的心靈，會在時間中得到智慧。

2.夢想改變現實

夢幻：《天使愛美麗》

劇情：艾美麗是巴黎一家咖啡店的女招待，善良的艾美麗不斷無私地幫助別人，使他們快樂。她相信簡單，相信人比較真比較寶貴的東西。當一個喜歡收集碎照片的男人尼諾出現之后，艾美麗猶豫了。這個男人令她心動，她有勇氣像幫助別人那樣幫助自己嗎?

天使愛美麗

照片會開玩笑，玩偶會說話，照片會竊竊私語，狗會僵死之后一動不動，而做愛時候的激動會讓櫥柜上的玻璃瓶集體抖動……一個非童話的電影出現了童話中所能實現的所有事情，卻似乎充分地證明了“存在即是合理”——一切只為了呈現艾美麗的夢想氣息而變得正常!導演讓觀眾們伴隨著艾美麗一起在成長的過程中經歷各種喜與憂，領悟生活中的各種真情和真理。畫面奇幻精美，情節離奇感人，充滿幽默，與眾不同，也告訴人們一個淺顯的道理：其實幸福很簡單，就是人與人之間的守望相助。

3.微光刺破黑夜

母性：《黑暗中的舞者》

劇情：一位患遺傳眼病接近全盲的母親，從捷克來到美國，拼命賺錢，為了兩個希望：一個是兒子能夠手術，從此和黑暗世界告別;一個是自己能在音樂中不停起舞。但生活沒有對她微笑，當她無辜地成為被告，為了兒子，她放棄了律師和自我辯護，選擇了在歌聲中走向絞刑架。

黑暗中的舞者

母性的光芒、天使般的靈魂，穿透了生活的黑暗，震懾了我們那顆因為麻木而忘記感恩的心靈。“在我們黑暗的孤獨里有一線微光，這一線微光使我們留戀黑暗，這一線微光給我們幻象的騷擾，在黎明確定我們的虛無以前。”詩人穆旦在50多年前寫的詩句如此恰當地表達了女人作為母親的心境。

4.比較是那一低頭的淺笑

純真：《花與愛麗絲》

劇情：影片從男主人公一次短暫的“記憶喪失”為切入點，講述了兩名中學少女在走過她們心緒搖曳的思春期時，所發生的既純真又危險的三角戀愛故事，展示了青春情感嫩綠而又脆弱飄忽的橫截面。

花與愛麗絲

和巖井俊二的其他影片一樣，本片風格細膩唯美，影像純凈透明，音樂輕靈神秘，情感表達敏感而又強烈，比較令人心醉又心碎的畫面，是花與愛麗絲在雨中的一場戲：雨水淋在頭頂，打濕了少女的頭發、制服與眼睛，也打濕了少女萌動的迷情、漫不自覺的春心。純真的少女情懷，如詩如夢般青澀美麗，這一切又都欲言又止。

5.要有光，于是就有了光

癡愛：《綠光》

劇情：法國諺語說：“時機到來，即是鐘情之時。”整個假期，戴爾芬都游弋在都市、田園、海濱、山地之間。度假的地點在變，心境卻一直沒有變。直到在歸途的火車站碰到他。她一下子就知道快樂在哪里了：快樂在他那里，快樂在愛里。

綠光

在這部影片里，常見的浪漫故事被人物明確的實際期望所代替，女主人公拒絕接受人們對生活的庸俗滿足，只有比較后通過那罕見的自然現象——綠光，在戴爾芬與男主人公重逢的瞬間畫下一筆重重的浪漫：幸福完全被濃縮在影片比較后的兩分鐘內，被釋放于比較后戴爾芬那一聲歡呼里。

6.挺住就是勝利

尊嚴：《永不妥協》

劇情：一位離婚且經濟窘迫的單親媽媽，在一間律師事務所當助理時，秉持著她永不妥協的道德勇氣，在種種阻撓與挫折下，全心全意地投入與pg&e的訴訟，為受害居民爭取應得地權益與賠償，也重新認識和肯定了自我的價值。

永不妥協

本片依循著兩條主線進行：一個受教育程度不高的女助理，如何在心計與權欲重重的法學與商界，以執著、勇氣與真情，勇闖出一片天地;一個單親媽媽，如何在工作與家庭無法妥善兼顧的兩難與煎熬下，面對男友、孩子以及自己真正的需要。劇中女主角艾琳熱情勇敢、嫉惡如仇、剛毅不屈的特性，使得她在一次又一次的挫折與險阻中，能鍥而不舍地堅持下去，體現了一個女人的生命尊嚴。

7.身體里的苦月亮

情欲：《情迷六月花》

劇情：阿娜伊絲寧與銀行家丈夫雨果在巴黎定居，名作家亨利·米勒和他妻子瓊的出現，點燃了她身體的烈火。她先是迷情于亨利，后又深愛上了瓊……阿娜伊絲寧在她的日記《火》中坦言：“不論什么愛情，我都無法抵抗，我的血液開始起舞，我的雙腿張開。”

情迷六月花

在影片中的阿娜伊絲寧從比較初的貞女，漸漸被亨利教唆成一個似乎有著無限性欲望的蕩女，比較終變得虛無而反常。她的欲望不僅表現在對性的索取無度上，也不僅是表現在赤裸裸的性愛方式上，更重要的是表現出一種無所顧忌的性主動上。她迅速地愛上亨利的妻子瓊，讓亨利都來不及驚訝。而正如伍迪·艾倫所說的一樣：“當我們思考問題時，愛會提供很多答案，而性會提出很多問題。”影片中的一句臺詞同樣切中了要害：“反常的享樂傷害正常的情欲。”

8.壓抑導致變態

壓抑：《鋼琴教師》

劇情：40出頭的女鋼琴教師艾麗卡在維也納音樂學校任教，她與專橫的母親生活在一起。在這個封閉保守，沒有個人隱私的殘缺家庭中，艾麗卡感到壓抑苦悶，這種畸形的環境導致了她依靠偷窺和自我虐待來發泄性欲，比較終艾麗卡用刀子刺進了自己的心臟。

鋼琴教師

影片比較令人驚懾的莫過于艾麗卡種種變態的性狂想(如用刀片割傷自己的陰部，在露天電影院偷窺在汽車中做愛的男女等)，導演顯然將艾麗卡極端的性格歸咎于母親高壓的控制與過分的期望，也因此艾麗卡對那位資質聰穎的女學生，竟因妒火中燒而用玻璃碎片毀滅其鋼琴生命，壓抑毀滅了幾個人的幸福。

9.一個“悶騷”的傷口

恐懼：《恐懼吞噬靈魂》

劇情：這是一個六十歲女人和比她小二十歲的外籍工人的愛情。生活的慣性狀態、社會焦慮感、他人的偷窺與道德壓力,心理上的外來感受拉長了兩人之間的隔閡，聚合成神經質般的痙攣。女人說：“幸福并不總是有趣的，可幸福……那畢竟是件體面事兒。”

恐懼吞噬靈魂

愛情、不安全感、童年記憶、社會形態、人際關系、不確定性、自然……女人的恐懼感像一張碩大密實的網，在獨處時，在深夜里，更在人群深處，在繁華背后…… 那是宿命里的脆弱、敏感。影片結尾，男主人公因為過度的緊張與壓力患上了嚴重的腸胃炎，埃米守在他的病床前，淚水淌過她因為衰老而蒼白浮腫的臉……恐懼是個“悶騷”的傷口，不容易找到，但那被撕裂被摧毀的無力悲痛卻會一直絲絲縷縷地升上來。

10.答案在裙中飄揚

女權：《射殺安迪·霍爾》

劇情：安迪·霍爾是美國波普藝術大師，他繪制的夢露畫像成為“招貼派”的時代性標志。維米莉對安迪·霍爾極為推崇，久而久之，她認定對方控制了自己的思想。終于，維米莉闖入安迪·霍爾的辦公室，開槍將他射傷……

射殺安迪·霍爾

影片表達了一次對男權社會比較前衛觀念的沖擊與反抗、毀滅與自毀，塑造了一個女權主義人物，從個人經歷出發，表現了對體制的憤怒與反叛情緒。實際上，由于身份與歷史因素，女性內涵一直局限于男權制的社會傾向之中。這種主體的壓抑與生命價值的缺乏狀態，難免促使女性神經質的顛覆意識產生，她們通過人性的自我裸露來否定性別美學與男權世界，充滿了分裂的快感與毀滅的欲望，但背后又都透露出對拯救的渴望。

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